SHareconn 2,7 m (9 fot) forhåndsbelyst kunstig julegirlander, med røde bær og kongler, med varmhvite og flerfargede lys med tidsurfunksjon, for juletrapper og peis. Hvert ekte julepyntstykke er en miniatyrhistorie om sivilisasjonen. Dets designspråk inneholder estetiske koder som overskrider tiden – de buktende vinrankene fra jugendstilen gjenfødes på glasskuler, Bauhaus-geometriske komposisjoner dekonstrueres til de skarpe linjene i metallpynt, og rokokkoens luksuriøse gullkant gjenopplives stille på fløyelsløyfer. Disse ornamentene, som budbringere fra tider som har gått, samler den estetiske essensen av ulike epoker blant juletreets greiner, og oppnår en forunderlig forsoning mellom barokkens overflod og minimalismens eteriske skjønnhet.
Valget av materialer er også en dyp filosofisk beslutning. Blåst glass får liv i håndverkerens pust; dets krystallklare tekstur representerer metaforisk renheten til is og snø og livets skjørhet. Når lyset passerer gjennom de håndslipte krystallkantene, projiserer det et regnbuelignende spektrum på veggen, som om det fanger hele universets glimt i dette lille rommet. Den varme glansen fra messing og sterlingsølv, polert av tiden, bærer med seg varmen fra familieminner. Deres oksidsjikt registrerer hver berøring, hver historie, noe som gjør dekorasjonene til pustende beholdere for tid.
Bruken av farger er en omhyggelig koreografert visuell symfoni. Klassisk julerødt er ikke en enkelt nyanse, men et rikt spektrum som omfatter burgunderens alvor, vermiljonens brennende intensitet og karminens tiltrekningskraft. Kontrasten mellom disse rødfargene og turkis og smaragdgrønt er både en hyllest til naturen – som fremkaller den livlige livskraften til kristtornbær i snøen – og en mesterlig anvendelse av fargepsykologi, som skaper en vidunderlig balansert harmoni av varme og ro. Innslagene av bladgull, som høye toner i et partitur, med sin blendende, men diskré tilstedeværelse, tilfører hele fargesymfonien en hellig utstråling.
Moderne juledekorasjoner viser videre en bemerkelsesverdig kunstnerisk bevissthet. Noen verk bruker dristig dekonstruktivistiske teknikker, og abstraherer tradisjonelle bilder som stjerner og engler til minimalistiske geometriske former; andre henter inspirasjon fra surrealistisk maleri og skaper visuelle gåter fulle av poetiske paradokser. Disse dekorasjonene nøyer seg ikke lenger med å tjene som bakgrunn for festivalen, men har blitt kunstneriske objekter som vekker ettertanke og inviterer betraktere inn i en estetisk dimensjon som er både kjent og ukjent.